Cinemateca Uruguaya
Festival Peter Lilienthal
«Peter Lilienthal es un mago del cine. Domina el truco de extraer chispas de poesía de las banalidades de la vida cotidiana y las catástrofes políticas del siglo», afirma el periodista de cine Michael Töteberg.
¿Quién es ese mago? se preguntarán no pocos.
Nacido en Berlín en 1929, el cineasta, director y guionista Peter Lilienthal proviene de una familia judío alemana. En 1938, un mes después de la “Noche de los cristales rotos”, llega a Montevideo a la edad de nueve años, con su madre, huyendo del régimen nazi. Su padre ya había fallecido. A fines de la década de 1940, después de terminar el secundario, Lilienthal comienza a estudiar Historia del Arte, Derecho y Musicología en la Universidad de la República.
En el Cine Club Universitario, con películas de Vittorio de Sica y Jean Vigo, empieza su pasión por el cine. Junto a amigos, da los primeros pasos en el mundo cinematográfico, rodando, alrededor de 1950-53, varios cortometrajes de crítica social, especialmente sobre problemas de la población rural y la situación de las empleadas domésticas.
En 1954 Lilienthal regresa a Alemania; estudia en la Universidad de las Artes de Berlín y en 1958 rueda su primer documental para la televisión. Después de producciones importantes para la televisión (Malatesta, en 1970, sobre la rebelión de un grupo de anarquistas, entre otras), es cofundador de la Editorial de Cine de los Autores (Filmverlag der Autoren) y una de las principales figuras del Nuevo Cine Alemán, junto con Alexander Kluge, Edgar Reitz, Rainer Werner Fassbinder, Hark Bohm y Wim Wenders, entre otros. Su carrera cinematográfica es una prolongación de su experiencia de vida, con filmes sobre lo latinoamericano, el autoritarismo, los exilios, su ascendencia cultural judía.
«Yo me crié en Uruguay, una de las democracias más antiguas de América Latina, que fue barrida de forma totalmente sorpresiva por un golpe militar. Esta experiencia se refleja en los personajes de mis películas. Siempre se trata de personas que no han nacido para ser héroes; personas apolíticas que se ven sorprendidas por las circunstancias y desarrollan un ansia de supervivencia. Así ocurre en la mayoría de mis películas. Los conflictos políticos se desarrollan en la vida privada, en la familia, no en las altas esferas políticas», explica Lilienthal en una entrevista del año 2004.
Esta visión se pone de relieve en su primera película de ficción -David (Oso de Oro en Berlín, 1979)- con la que comienza esta muestra.
Es el primer largometraje de Alemania occidental de la posguerra que trata sobre el Holocausto. La atención se centra en una familia judía en el Tercer Reich de Hitler.
«Todas mis películas sobre América Latina están relacionadas con Uruguay, ya sea directa o indirectamente. En particular la película Das Autogramm (El autógrafo). Aunque la rodamos en Portugal, recuerda en todos sus detalles a una pequeña ciudad uruguaya, y sobre todo, por supuesto, al terror político bajo la dictadura.» (Peter Lilienthal, 2009).Construyendo puentes hacia América Latina, Lilienthal filma varias películas con temas decididamente políticos, destacando: La Victoria (1973), sobre la emancipación de una joven chilena en la época de Allende y En el país reina la calma (Es herrscht Ruhe im Land, 1976), sobre las brutales consecuencias del golpe militar, ambas en estrecha colaboración con el escritor chileno y amigo Antonio Skármeta, quien, en los años 70 vive su exilio en Berlín. Con él realiza también La insurrección (Der Aufstand, 1980), sobre el compromiso de un guardia nacional con la revolución sandinista en Nicaragua y El ciclista de San Cristóbal (Der Radfahrer vom San Cristóbal, 1987), sobre la premiación corrupta en el ámbito del deporte. Con guion basado en el libro Cuarteles de Invierno, del escritor argentino Osvaldo Soriano, exiliado en Bruselas y París durante la dictadura militar en su país, filma El autógrafo (Das Autogramm, 1984), enfocado en los abusos a los que son sometidos un bandoneonista y un boxeador por la autoridad militar del pueblo. Para el caso, valen las palabras de Skármeta sobre el cineasta: Lilienthal, dice, «no elige como protagonistas a los grandes héroes de la historia, sino a personas soñadoras o castigadas por los golpes del destino.»
Eso también se puede ver en su documental Camilo – El largo camino hacia la desobediencia (2007) en el que Lilienthal destaca la protesta abnegada de un sector de pacifistas que enfrentan a los responsables de la violencia, creando así una futura Promesa de Paz.
El camarógrafo de El autógrafo y otras de sus obras, Michael Ballhaus, renombrado profesional en Hollywood, quien trabajó además con Rainer Werner Fassbinder y más tarde con Martin Scorsese y Francis Ford Coppola, remarcó su admiración por la obra de Lilienthal, por su compromiso político, señalando que: “Cuando se trataba de la realización, hemos discutido mucho y fuerte”, porque Ballhaus tenía la impresión de que Lilienthal “no pensaba tanto en imágenes y ritmos” a la hora de filmar. De alguna manera es un autor que no se somete y mantiene sus criterios de independencia.
Peter Lilienthal recibió varios premios nacionales e internacionales. Fue distinguido por su obra completa con el Premio de Honor en el Festival de Cine de Múnich de 2009 y en 2012 recibió la Medalla Carl von Ossietzky de la Liga Internacional para los Derechos Humanos. Como director fundador de la Sección de Cine y Arte Audiovisual de la Academia de las Artes de Berlín, ejerció una gran influencia en la política cinematográfica de su país.
En la actualidad sigue enseñando en la Academia Alemana de Cine y Televisión de Berlín. El 29 de octubre de 2019 se inaugurará el Archivo Peter Lilienthal en la Academia de las Artes de Berlín. El 27 de noviembre, Peter Lilienthal, este “berlinés con algo de montevideano”, cumple 90 años de edad y Cinemateca Uruguaya lo conmemora junto con la Casa Bertolt Brecht con esta muestra de sus películas, del 16 al 20 de noviembre.
Sábado 16 19:00 y miércoles 20 de noviembre 19:00
DAVID
Alemania Federal; 1978/79. Dir: Peter Lilienthal. Guión: Peter Lilienthal. Fotografía: Al Ruban. Montaje: Siegrun Jäger. Música: Wojciech Kilar. Elenco: Mario Fischel, Walter Taub, Irena Vrkljan, Eva Mattes, Dominique Horwitz, Torsten Henties, Nikolaus Dutsch, Gustav Rudolf Sellner, Erika Runge. Producción: Joachim von Vietinghoff, Von Vietinghoff Filmproduktion GmbH (Berlin), FFAT Film-Fernsehen-Autoren-Team GmbH (München), Pro-ject Filmproduktion im Filmverlag der AutorenGmbH (München), Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) (Mainz). Versión restaurada y digitalizada en 2013. 127 min.
Caso real de un joven judío que sobrevivió al Tercer Reich hitleriano y huyó a Palestina pasando por Viena y Budapest. De cómo el antisemitismo del estado nacionalsocialista se pudo desarrollar también en la vida cotidiana hasta convertirse en una ira aniquiladora. Es el primer largometraje de ficción de Alemania posguerra (occidental) que trata del holocausto y obtuvo el Oso de Oro en la Berlinale de 1979.
Sábado 16 de noviembre 15:00
LA INSURRECCIÓN (Der Aufstand)
Alemania Federal; 1979/80. Dir: Peter Lilienthal. Guión: Peter Lilienthal, Antonio Skármeta. Fotografía: Michael Ballhaus. Montaje: Siegrun Jäger. Música: Claus Bantzer. Elenco: Agustín Pereira, Carlos Catania, María Lourdes Centano de Zelaya, Óscar Castillo, Guido Sáenz, Vicky Montero, Saida Mendieta Ruiz, Orlando Zelaya Pérez, Flavio Fernández, Roger Barrios. Producción: Heinz Angermeyer, Joachim von Vietinghoff, Independent Film Heinz Angermeyer GmbH (München), Von Vietinghoff Filmproduktion GmbH (Berlin), Provobis Gesellschaft für Film und Fernsehen mbH (Hamburg), Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) (Mainz). Versión restaurada y digitalizada en 2019. 101 min.
Se trata de Nicaragua en la etapa militar de la revolución sandinista. Crónica de la lucha por la ciudad de León, en que la gente común y corriente, que es derrotada por las armas de los militares, desarrolla su propia estrategia, apelando a la inteligencia de la improvisación. En su tercer largo sobre América Latina, Lilienthal describe nuevamente una historia de compromiso social y político junto a su colaborador Antonio Skármeta. Ambos observan el continente latinoamericano como un espacio de contornos épicos, donde la vida y la muerte se entrelazan en un mismo movimiento.
Domingo 17 19:00 y lunes 18 de noviembre 15:00
EN EL PAÍS REINA LA CALMA (Es herrscht Ruhe im Land)
Alemania Federal / Austria; 1975. Dir: Peter Lilienthal. Guión: Peter Lilienthal, Antonio Skármeta. Fotografía: Robby Müller, Abel Alboim. Montaje: Siegrun Jäger. Música: Ángel Parra. Elenco: Charles Vanel, Mario Pardo, Eduardo Durán, Zita Duarte, Luciano Noble, Henriqueta Maya, Miguel Franco, Uberlinda Cordeiro, Antonio Skármeta, Santiago Reyes. Producción: Peter Lilienthal, FFAT Film-Fernsehen-Autoren-Team GmbH (München), Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) (Mainz), Österreichischer Rundfunk (ORF) (Wien). Versión restaurada y digitalizada en 2019. 103 min.
La película alude, aunque no se diga explícitamente, al golpe chileno del año 1973 con referencias geográficas (el lugar se llama Las Piedras) y material documental sobre Argentina y Uruguay. Aunque se concentra en la represión dentro de un estadio (¿el Nacional de Santiago?), el foco central de la trama no son las conocidas circunstancias políticas, sino más bien la vida cotidiana: Lilienthal, que escribió el guion junto con Antonio Skármeta, muestra calles, cafés y comercios de la pequeña capital provincial y refleja así exactamente los profundos cambios que resultan para los habitantes durante el desarrollo de la acción.
Domingo 17 15:00 y miércoles 20 de noviembre 15:00
POR ACÁ PASARON LOS CICLISTAS
Chile; 2017. Dir: Isidora Gálvez Alfageme. Fotografía: Isidora Gálvez Alfageme. Montaje: Isidora Gálvez Alfageme. Sonido: Isidora Gálvez Alfageme. 27 min.
Un equipo de cine alemán llega a Putaendo (Chile) en el año 1987, para filmar El Ciclista del San Cristóbal. Los putaendinos trabajaron como extras y fueron testigos del rodaje de esta película que esperaron ver pero nunca llegó a estrenarse. Recuerdos, impresiones, olvidos, arman las ruinas de la filmación. Una mirada a un pueblo que espera por algo que no llega, y de lo que fue una gran producción que quedó en el olvido.
Domingo 17 15:00 y miércoles 20 de noviembre 15:00
EL CICLISTA DEL SAN CRISTÓBAL (Der Radfahrer von San Cristóbal)
Alemania Federal; 1987. Dir: Peter Lilienthal. Guión: Antonio Skármeta, Peter Lilienthal. Fotografía: Horst Zeidler. Montaje: Siegrun Jäger. Música: Claus Bantzer. Elenco: René Baeza, Luz Jiménez, Roberto Navarrete, Dante Pesce, Javier Maldonado, Ricardo Chávez, Iván Vásquez, Sergio Ahumada, Felipe Avendaño, José Manuel Martin. Producción: Edgar Reitz, Edgar Reitz Filmproduktion GmbH (München), Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) (Mainz). Versión restaurada y digitalizada en 2019. 87 min.
Un cuento del escritor chileno Antonio Skármeta sirve de inspiración a una película que incorpora el deporte, un tema ajeno a otros trabajos del realizador. La historia tiene una apariencia de crónica de iniciación vital, pero esconde niveles de significación que se conectan con realidades sociales y políticas.
Lunes 18 de noviembre 19:00
MALATESTA
Alemania Federal; 1970. Dir: Peter Lilienthal. Guión: Michael Koser, Peter Lilienthal, Heathcote Williams. Fotografía: Justus Pankau. Música: George Gruntz. Elenco: Eddie Constantine, Christine Noonan, Vladimír Pucholt, Diana Senior, Heathcote Williams, Sigi Graue, Sheila Gill, Peter Hirsche, Wallace Eaton. Producción: Manfred Durniok, Manfred Durniok Produktion für Film und Fernsehen (Berlin). Versión restaurada y digitalizada en 2019. 80 min.
Anarquistas letones en Londres, hacia 1910. El episodio del legendario “sitio de Sidney Street” -donde esos partidarios de la violencia política enfrentaron a la policía británica ocupa el centro de esta crónica de época. Con el famoso actor estadounidense Eddie Constantine (Lemmy Caution) en el papel del protagonista.
Martes 19 de noviembre 15:00
EL AUTÓGRAFO
(Das Autogramm) Alemania Federal / Francia; 1983/84. Dir: Peter Lilienthal. Guión: Peter Lilienthal. Fotografía: Michael Ballhaus. Montaje: Siegrun Jäger. Música: Claus Bantzer, Juan José Mosalini. Elenco: Juan José Mosalini, Ángel del Villar, Anna Larreta, Hanns Zischler, Nikolaus Dutsch, Georges Géret, Pierre Bernard Douby, Vito Mata, Luis Lucas, Dominique Nato. Producción: Jürgen Haase, Provobis Gesellschaft für Film und Fernsehen mbH (Hamburg), Von Vietinghoff Filmproduktion GmbH (Berlin), Euro-America-Films (Paris), Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) (Mainz). 94 min.
Un drama político adaptado de la novela Cuarteles de invierno del argentino Osvaldo Soriano. En una parábola muy simple acerca del bien y del mal, un cantante de folklore (actuado por el bandeonista Mosalini) y un boxeador, llegan juntos a un pueblo, invitados por las autoridades locales a participar en un festival y viven un acoso incesante de la policía militar. Los hombres tendrán suerte si logran salir sanos y salvos del pueblo.
Martes 19 de noviembre 19:00
CAMILO – El largo camino hacia la desobediencia
Alemania / Bélgica 2007. Dir: Peter Lilienthal. Guión: Peter Lilienthal. Fotografía: Carlos Aparicio. Montaje: Julián Isfort. Música: Seraphin. Con: Camilo Mejía, Fernando Suárez del Solar. Producción: David P. Steel, Steelecht GmbH (Offenbach), Filmwerkstatt Münster (Münster), Triangle 7 (Bruselas). 86 min.
El documental evoca las experiencias de Camilo Mejía, un conocido objetor de conciencia de los Estados Unidos. Camilo desertó después de seis meses de servicio en la guerra del Iraq, cuando obtuvo permiso para gestionar en Miami sus credenciales de ciudadanía. Otro protagonista de este film es el mexicano Fernando Suárez del Solar, quien perdió a su hijo de 19 años tras la explosión de una mina del propio ejército norteamericano.
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