Galicia, mon amour: locura, fantasía e ilusión

Del 15 de junio al 29 de julio tendrá lugar la exposición «Galicia, mon amour: locura, fantasía e ilusión» en la Galería de Arte Contemporáneo de Galicia (Polonia). La muestra curada por la israelí Danna Heller contará con la participación de varios artistas israelíes y esta íntimamente vinculada con la ciudad que alberga la exposición la cual, antes de la Segunda Guerra Mundial, fue un centro muy activo de la judería europea.Participarán los artistas: Rimma Arslanov, Anna Artaker, Benni Efrat, Hadassa Goldvicht, Lilla Khoor, Nikifor Krynicki, Little Warsaw (András Gálik and Bálint Havas), Christian Mayer, Uri Nir, Boris Oicherman, Gábor Roskó, Julião Sarmento, Josef Sprinzak, Rona Fon Stern, Bálint Szombathy, Jan Tichy, Arkadiusz Tomalka, Gil Yefman.La curadora Dana Heller comenta la exposiciónNo es ningún secreto que cuando oímos la palabra ‘Galicia’ surgen sentimientos encontrados: por un lado, Galicia representa el sentimiento de abierto multiculturalismo y nacionalismo durante el Imperio Austro-Húngaro, y estimula un sentido de anhelo de un espacio ingenuo, imaginario que ya no existe, mientras que por otro lado nos hace recordar el traumático período de la Segunda Guerra Mundial y sus consecuencias desastrosas para los judíos y otras comunidades que fueron exterminadas (por el nazismo). Como soy medio polaca (y media yemenita), judía, israelí (que se crió en Texas), esta exposición habita en varias capas de la conciencia que se manifiestan en las obras de más de una docena de artistas internacionales que se relacionan con Galicia y sus ‘padres’ del Imperio austro-húngaro en una relación que cambia de la fantasía a la locura.La gran ambivalencia de la noción de Galicia s se intensifica por los artistas que participan en la exposición y sus posiciones complementarias vis-à-vis este contexto: algunos artistas que actualmente viven en la región (Hungría, Polonia, Austria), mientras que otros son descendientes de familias de la zona (la República Checa o los que viven en Israel), y sin embargo, otros artistas que no tienen ninguna relación biográfica (Portugal), pero aún así sus obras incorporan un nuevo punto de vista sobre las cuestiones comunes de la identidad y el mito.Reinas, reyes, campesinos, comunidades jasídicas, gitanos, el folclore – todos estos son parte del paisaje llama Galicia, y en su singularidad que crea una plataforma común para las relaciones imaginarias con los demás. Esta exposición quiere tocar estos conceptos fantásticos con la representación de la monarquía de los Habsburgo y la Galicia a partir de lo judío, el punto de vista húngaro o austriaco.Cuando recibí la invitación para preparar esta exposición, la conexión entre el mundo del arte entre Polonia e Israel fue experimentando un renovado sentido de diálogo, aumentado por el movimiento de renacimiento judío en Polonia, un movimiento de ficción para que los judíos vuelvan a Polonia, encarnado en un cuento de hadas de de la estructura y la estética monárquicas. Con esto en el fondo me pregunto como curadora judía-israelí, ¿cuál es el significado de la entrada en Polonia de hoy y la presentación de una exposición? ¿No sería un acto de locura para traer de vuelta los judíos?En lugar de una renovación y ‘falso’ re-emergencia de la vida judía en Polonia, en lugar de tratar con el trauma / post-trauma y cómo se puede curar, me gustaría cambiar el discurso en el sentido de la imaginación, la fantasía y la locura. «Apariencia de locura es independiente de la época o de una localidad, sino que es atemporal y universal, a pesar de los hábitos y las creencias de un determinado tiempo y lugar de determinar la forma que adopte. Está relacionado con el tipo de régimen: la monarquía, la oligarquía y la democracia. Tampoco es propio de la nación o la clase «. [Barbara W. Tuchman, La marcha de la locura. Desde Troya hasta Vietnam, Cox & Wyman Ltd., Gran Bretaña, Berkshire 1984.]Pensando en el Imperio Austro-Húngaro como punto de partida, es inspirador de hoy a pensar en las nociones de los monarcas, la etiqueta majestuosa, un reino que ya no es, y un sentido de nostalgia y de falta del imperio como una entidad, una patria. La idea de Galicia como una especie de niños ajenos a su padre, el monarca, en una relación de intimidad, la dependencia y el clientelismo se llevó a cabo con un poder político importante. Sin embargo, esta conexión se terminó abruptamente por las circunstancias históricas. La pregunta de los ascensos y la caída de los imperios, los legados y los acontecimientos históricos me llevan a una discusión sobre el sentido de la locura con la que estos eventos se llevó a cabo y se siguen produciendo hoy en día, aunque imaginaria – artístico, cultural, social y políticamente.La exposición «Galicia, Mon Amour» intenta presentar una puesta en escena de situaciones que surgen de la consideración de los aspectos míticos de lo que era Galicia. Desde el punto de vista actual, es también un intento de diseccionar la característica de que trae consigo este tipo de ‘importado’ de proyectos internacionales. Este intento también se explora a través de los textos experimentales, poemas y ensayos de los colaboradores del catálogo, que cada uno añada al mosaico de un punto de vista contemporáneo en el mito de Galicia y el Imperio Austro-Húngaro.La ironía, el absurdo, el humor y la locura de provocar un reflejo mental puede tener la capacidad de «acuerdo» con el mito de Galicia en una nueva dirección. Este enfoque puede parecer en oposición al contexto histórico de la región y las catástrofes que tuvieron lugar en el siglo 20. Esto es el intento a cambiar el discurso en relación con los polacos, los judíos y las minorías de gitanos y otros que habitaron la región. En el contexto de mí mismo siendo una curadora judía-israelí, la exposición puede ser entendida como una variación en las lecturas del estándar occidental del intercambio cultural judío-polaco, y una provocación en los nuevos canales de pensamiento irónico, torciendo la mítica de Galicia en una especie de la plataforma para el intercambio teatral contemporáneo.Danna Heller (1975) – curadora independiente. Nacida en Israel, creció en Texas hasta 1993. En la actualidad vive y trabaja en Tel-Aviv-Iafo. Se graduó en historia del arte y la literatura francesa, así como los estudios curatoriales en la Universidad de Tel Aviv. Danna Heller es una curadora interdisciplinaria de arte internacional contemporáneo y exposiciones históricas / culturales, así como eventos de vídeo y el rendimiento en Israel y en el extranjero. Recientemente ha iniciado y organizado en Israel el congreso anual internacional de IKT (Asociación Internacional de Curadores de Arte Contemporáneo). Como comisario de la vida en Israel, que también se dedica a las preguntas del discurso curatorial en regiones políticamente cargadas.